Para seniman berikut telah mengubah cara dunia melihat, menghargai, dan menciptakan seni. Masing-masing seniman ini memiliki bagian perjuangan, gejolak, dan penolakannya sendiri. Namun mereka semua tetap inovatif dan berani melawan rintangan. Pengusaha dan pemimpin lainnya dapat belajar dari strategi kreatif mereka.
1. Michelangelo Buonarroti (1475-1564)
Michelangelo membutuhkan tidur yang sangat sedikit dan biasanya sangat sibuk dengan pekerjaannya sehingga dia menghabiskan berminggu-minggu dengan pakaian dan sepatu yang sama. Pelayannya melaporkan bahwa ketika Michelangelo melepas sepatunya, kulit di kakinya akan terkelupas seperti kulit ular.
Michelangelo adalah seniman yang sangat fokus, tetapi kreativitasnya bukanlah sesuatu yang dia terima begitu saja. Dia menulis, Kritik dengan mencipta.
Michelangelo merasa bahwa dia dapat menanggapi orang lain dengan melakukan pekerjaan yang lebih baik daripada yang mereka bisa.
Pelajaran bagi para pemimpin : Jangan buang waktu Anda untuk mengkritik. Mulailah membuat produk atau solusi Anda sendiri sebagai tanggapan terhadap produk atau solusi yang buruk. Biarkan frustrasi Anda mendorong Anda.
2. Vincent Van Gogh (1853-1890)
Selama masa hidup Vincent Van Gogh, dia hanya menjual satu dari sekitar 900 lukisan yang dia buat. Setelah kematian Van Gough, gayanya yang energik dan menawan menyerbu dunia dan mendefinisikan kembali batas-batas seni.
Kadang-kadang, di saat-saat khawatir, Vincent Van Gogh menulis kepada adiknya, Theo, saya ingin bergaya, tetapi setelah dipikir-pikir saya mengatakan tidak--biarkan saya menjadi diri sendiri--dan mengungkapkan hal-hal yang kasar namun nyata dengan pengerjaan kasar.
Bagi Van Gogh, kreativitas adalah tentang ekspresi jujur sebagai lawan dari gaya dan kerajinan. Dia ingin mengekspresikan dirinya dan tidak peduli dengan kualitas usahanya.
Pelajaran bagi para pemimpin : Jika Anda ingin berkreasi jangan khawatir tentang gaya atau apa yang sedang tren. Fokus pada apa yang ingin Anda capai dan lakukan. Jangan khawatir tentang veneer dan pengemasan sampai setelahnya.
3. Henri Matisse (1869-1954)
Matisse tidak selalu menjadi kesayangan dunia seni. Pada tahun 1913 salah satu lukisannya (Nu Bleu) dibakar sebagai protes, dan dia terus-menerus mengalami kesulitan menafkahi keluarganya. Namun ia mempertahankan temperamen artistiknya dan terus melepaskan diri dari tradisi lukisan klasik.
Matisse merasa bahwa kreativitas bukanlah hadiah atau bakat. Itu adalah teman yang hanya mampir ketika Anda sedang bekerja keras. Matisse berkata, Jangan menunggu inspirasi. Itu datang saat seseorang bekerja.
Pelajaran bagi para pemimpin: Jangan menunggu inspirasi. Mulailah bekerja dan Anda akan menjadi kreatif.
4. Pablo Picasso (1881-1973)
Picasso memiliki banyak gaya lukisan. Ketika dia masih muda, dia melukis secara realistis. Di awal masa dewasanya, ia memasuki periode biru dan mawar. Setelah itu dia terjun ke Kubisme. Selanjutnya, ia mulai bereksperimen dengan kolase dan patung.
Picasso selalu berkreasi dalam gaya yang berbeda. Seperti Matisse, Picasso merasa bahwa kreativitas bukanlah sesuatu yang dapat dipanggil kapan pun. Ia merasa kreativitas hanya bisa keluar ketika disibukkan dengan pekerjaan. Inspirasi ada, kata Picasso, tetapi inspirasi harus membuat Anda bekerja.
Pelajaran bagi para pemimpin : Menyingsingkan lengan baju Anda adalah satu-satunya cara pasti untuk menjadi lebih kreatif. Seperti Picasso, selalu mencoba hal baru dan bekerja di bidang yang baru.
5. Salvador Dali (1904-1989)
Jam Dali yang meleleh, jubah dan gaun eksentrik, dan kumis yang terbalik telah membuatnya menjadi seniman ikonik. Dan Anda mungkin melihat karyanya setiap hari atau setiap minggu saat Anda memeriksa bodega. Dia mendesain logo Chupa Chups.
Kreativitas Dali kemungkinan berasal dari kejujuran brutal dengan dirinya sendiri. Dia menulis, Jangan takut akan kesempurnaan. Anda tidak akan pernah mencapainya. Dali mampu menghasilkan lebih dari 1.500 lukisan karena tidak pernah takut salah dan kurang sempurna.
Pelajaran bagi para pemimpin: Jangan takut melakukan kesalahan.
