Hampir 40 tahun yang lalu, saya berdiri dalam jarak meludah--secara harfiah, ternyata; Steven Tyler meludahi seorang pria di sampingku--dari Aerosmith di Richmond Coliseum.
Gitaris Brad Whitford berkeliaran di sisi panggung kami. Pada satu titik, dia berbalik dan kabelnya (ingat itu?) terlepas dari gitarnya.
Brad tidak menoleh. Dia tidak melihat ke bawah. Dia hanya berdiri menatap ke kejauhan saat seorang roadie berlari keluar dari belakang ampli, berhenti di dekat kakinya, dan memasangnya kembali.
Brad mengangkat kepalanya untuk memindahkan rambut dari wajahnya, berdiri tak bergerak selama beberapa detik, dan kemudian mulai bermain.
' itu seorang bintang rock,' pikirku.
Dan saya masih melakukannya.
Brad telah berada di Aerosmith selama 45 tahun, kecuali untuk istirahat sejenak pada tahun 1981 ketika ia merilis album dengan mantan gitaris Ted Nugent. Derek St. Holmes . Tiga puluh lima tahun kemudian, mereka kembali dengan album baru yang hebat, Reuni , dan baru saja dimulai tur nasional yang berlangsung sepanjang musim panas .
Saya berbicara dengan Brad tentang musik, bisnis musik, dan mengerjakan sebuah proyek, Whitford/St. Holmes , yang lebih mirip sebuah startup daripada raksasa korporat yaitu Aerosmith.
Setiap organisasi memiliki pemimpin, dan setiap organisasi memiliki pemimpin yang pendiam. Di Aerosmith, Anda berada di sebuah band dengan dua pemimpin yang blak-blakan dan publik, jadi bagaimana Anda menemukan tempat Anda di dalamnya untuk membantu membentuk arah band?
Berada di sebuah band sangat mirip dengan kelompok pebisnis mana pun yang perlu bekerja sama secara erat - utas yang sama ada di kedua situasi.
janice huff suami warren dowdy
Sangat sulit untuk mengumpulkan sekelompok orang yang benar-benar berpikiran sama, dan Aerosmith adalah medan yang sangat berbatu. Ada banyak kompromi yang harus dilakukan, banyak memberi dan terkadang sangat sedikit menerima. Saya harus mengkompromikan banyak ide saya dan cara saya melakukan sesuatu hanya untuk membuat segalanya terus bergerak maju. Itu jalan yang sangat berbatu.
Perbedaannya cukup dramatis dengan band ini. Ini adalah proyek yang cukup baru, tetapi kami memiliki sekelompok orang yang berpikiran sama. Kami berpikir sama dan semua tampaknya berakhir di halaman yang sama. Itu membuat pengalaman yang sama sekali berbeda. Kami sangat fokus pada pekerjaan tetapi pada saat yang sama sangat menyenangkan.
Itu adalah kebalikan dari Aerosmith.
Sekarang mari kita membaliknya. Bagaimana kepemimpinan berbeda dengan proyek ini, karena pada dasarnya ini adalah pertunjukan Anda dan Derek?
Derek dan saya--dan Chopper dan Troy dan Buck--adalah orang-orang yang semuanya memainkan peran pendukung. Kita semua berasal dari tempat yang sama, dan di lingkungan ini, kita bisa melakukan apa yang kita semua ingin lakukan, yaitu fokus pada musik dan tidak ada omong kosong.
Itu membuatnya menjadi tempat yang sangat bagus untuk melakukan itu. Ini sangat bermanfaat bagi pikiran dan jiwa.
Tidak ada yang namanya ide buruk--itu adalah lingkungan seperti itu. Dan saya benci mengatakannya, tapi itu jauh lebih profesional. Ini rapi sehingga bisa profesional dan menyenangkan.
Bahkan, itu sedikit wahyu. Untuk bekerja dalam satu situasi selama bertahun-tahun dan mengetahui di kepala Anda bahwa segala sesuatunya dapat dilakukan dengan cara yang lebih mudah, dan kemudian bergaul dengan sekelompok orang dan membuat perasaan itu menjadi kenyataan ... Saya ingin kembali ke Aerosmith dan berkata , 'Kita bisa melakukan ini dengan lebih efisien', tapi lupakan itu.
Saya tidak bisa mengubah orang lain. Saya hanya bisa mengubah diri saya sendiri.
Di satu sisi, ini seperti startup. Ini waktu Anda, usaha Anda, uang Anda. Itu harus menarik dan sedikit menakutkan.
Saya tidak menganggapnya terlalu menakutkan, karena kami tidak akan rugi apa-apa. Kami bersenang-senang melakukannya, dan ini adalah ruang yang sangat kreatif untuk itu, jadi ini mengisi banyak celah dan jadi kami benar-benar bersenang-senang dengannya.
Apapun yang datang akan menjadi kuah. Kami sudah sangat puas dalam konteks band.
berapa umur andy stanley?
Saat Anda menulis, apakah Anda mempertimbangkan apa yang mungkin disukai audiens? Atau apakah Anda hanya mencoba menyenangkan diri sendiri dan berharap orang lain juga menyukainya?
Saya mencoba untuk menyenangkan diri saya sendiri. Musik terbaik bagi saya adalah tentang itu: jujur pada diri sendiri, secara musikal dan lirik. Itu adalah hal-hal yang orang dapat berhubungan dengan terbaik.
Ketika Anda mencoba dan membuat hit, yah, itu adalah bencana di Aerosmith, karena musik itu tidak datang dari tempat mana pun yang nyata. Ini omong kosong dari awal.
Orang-orang melihat dan mendengarnya.
Anda menulis sebuah lagu, Anda merekamnya, Anda memainkannya secara langsung -- Anda membagikannya dengan orang-orang dan menempatkan diri Anda di luar sana. Itu membutuhkan kepercayaan diri yang serius.
Itu terutama berlaku untuk lirik. Ini adalah album pertama yang saya tulis banyak liriknya. Derek benar-benar mendorong saya untuk melakukan itu, dan memberi saya banyak umpan balik positif, dan dia mampu menyesuaikan nyanyiannya dengan lagu dengan sangat cepat.
Saya sangat tertarik untuk mendengar apa yang orang pikirkan tentang lirik ini. Saya menulis banyak tentang pengalaman di Aerosmith, hal-hal yang terjadi dengan saya--semuanya sangat jujur.
Saya menemukan di lingkungan yang tepat, bekerja dengan orang-orang ini, saya menyadari bahwa, wow, saya benar-benar bisa melakukan ini.
Plus itu menyenangkan ketika orang membawa lirik ke tempat yang berarti bagi mereka. Itu bahkan terjadi pada saya. Lagu 'Flood of Lies,' ada sesuatu tentang liriknya, membawa Anda ke berbagai tempat. Setiap kali saya mendengarkannya, itu membawa saya ke tempat yang berbeda.
Ada klise startup lama yang mengatakan pada akhirnya Anda hanya perlu mengirim. Bagaimana Anda tahu kapan sebuah lagu 'selesai'?
Anda dapat bermain dengan lagu untuk waktu yang lama. Beberapa dilakukan hampir segera, dan yang lain hanya perlu sedikit lebih banyak waktu.
Kami memiliki beberapa lagu dalam rekaman ini yang berdurasi lebih dari enam menit, dan kami mulai berpikir untuk mengubahnya menjadi empat menit, dan kami bermain dengan ide itu. Dan kami sukses dengan itu.
Terkadang, hanya butuh sedikit waktu untuk membuatnya bekerja. Tapi pada akhirnya, Anda tahu.
Mari kita bicara tentang berkolaborasi. Katakanlah Derek punya ide dan Anda bukan penggemar. Bagaimana kamu menangani itu?
Kami akan memiliki lima atau enam ide dan kami secara alami akan tertarik pada salah satu yang memanggil kami. Jika sebuah ide tidak sesuai, lalu bagaimana? Saya tidak melampirkan ego untuk ide-ide saya. Jika ada sesuatu yang sangat kuat, Derek mengetahuinya. Kami tahu itu.
Itulah salah satu alasan kami menulis dengan sangat baik bersama-sama. Kami berdua menyukai jenis musik yang sama, dan kami bermurah hati satu sama lain saat kami menyatukan musik kami.
Di Aerosmith, Anda memiliki seorang front man yang bekerja keras untuk menjadi focal point. Dengan proyek ini, Anda akan melangkah lebih maju. Apakah Anda suka itu?
Saya menyukainya. Hal yang tampaknya bekerja dengan baik untuk band ini adalah kami sangat senang melakukannya. Ini sangat santai. Sangat mudah untuk tampil di depan orang banyak, dan kami berbicara dengan orang banyak, kami memiliki hubungan yang baik, jadi saya merasa cukup santai melakukannya.
Orang-orang berkata, 'Wow, saya belum pernah mendengar Brad berbicara begitu banyak.' Saya tidak memiliki mikrofon di Aerosmith, jadi orang tidak bisa melihat saya dalam konteks itu.
apakah gabriela sabatini seorang lesbian?
Berapa banyak waktu yang dihabiskan untuk memikirkan aspek kinerja dari bermain secara langsung? Bagaimanapun, ini adalah pertunjukan.
Semakin intim pengaturannya, semakin mudah. Anda jauh lebih dekat dengan audiens Anda, dan itu terasa lebih intim. Terasa lebih ramah, lebih seperti ruang tamu, jadi lebih seperti pesta.
Ini adalah pola pikir yang berbeda. Alih-alih menjadi sirkus keliling, ini seperti masa lalu yang indah, seperti sekelompok penyanyi.
Lagu Aerosmith favorit saya adalah 'Nobody's Fault', tapi saya juga suka 'Round and Round.' Anda ikut menulis keduanya, antara lain. Bisnis musik telah berubah; apakah Anda masih menghasilkan uang dari lagu yang Anda tulis?
Tidak benar-benar, tidak.
Sangat menarik Anda menyebutkan 'Nobody's Fault.' Banyak orang yang benar-benar tertarik dengan lagu itu. Kurt Cobain mengatakan itu adalah lagu Aerosmith favoritnya. Begitu juga Jeff Beck.
Kedua putra Anda adalah musisi. Itu pasti menyenangkan untukmu.
Sulung saya, Graham, ada di Tyler Bryant dan Shakedown . Mereka membuka untuk AC/DC. Orang-orang ini tidak membutuhkan bantuan dari saya; mereka hanya band yang fantastis.
Adik laki-lakinya Harrison adalah pemain gitar dan penyanyi-penulis lagu . Dia adalah talenta yang fenomenal. Dia tinggal di sini di Nashville. Dia bermain dengan banyak orang yang berbeda; itu semacam persaudaraan musisi di sekitar usia yang sama dengan dia bekerja.
Ryan Adams telah merekamnya; dia sangat produktif. Anda akan mendengar lebih banyak tentang dia di masa depan.
Di band seperti Aerosmith, ada begitu banyak orang yang terlibat sehingga dalam beberapa hal kesuksesan ditentukan untuk Anda. Ini jauh lebih pribadi - jadi bagaimana Anda mendefinisikan kesuksesan?
Itu sudah terasa seperti sukses total karena sifat dari band. Kami memiliki orang yang tepat. Sangat menyenangkan bermain di studio dengan orang-orang ini, bermain langsung dengan orang-orang ini, dan saya tahu itu tidak sering terjadi.
Kami sudah memukulnya keluar dari taman dalam hal itu. Jadi kita tidak ada ruginya.
Kami hanya bisa bersenang-senang dengannya--dan memang itulah arti kesuksesan.
